7 curiosidades de Nintendo que quizás no sabías

 Nintendo es una de las compañías más tradicionales del mundo de los juegos. Además de consolas importantes como la NES, Nintendo 64 y Super Nintendo, el desarrollador ha lanzado juegos inolvidables como el Super Mario World, Metroid y Donkey Kong Country.

Con más de cien años de vida, la gran compañía está llena de curiosidades y secretos extraños.

¿Deseas conocerlos? A continuación te daremos todos los detalles al respecto.

1.  La voz de Mario

Con la llegada de la Nintendo 64, la compañía necesitaba una voz para el personaje de Mario. El elegido fue el estadounidense Charles Martinet, quien fue responsable de los memorables gritos y gruñidos del personaje.

Curiosamente, el actor también dobla a otros personajes de la compañía como Wario, Luigi, Mario baby y Dragon Paarthurnax, Skyrim.

2.  Fracaso de Virtual Boy

Creado por Gunpei Yokoi, el padre del popular Game Boy, Virtual Boy llegó en 1995, combinando el concepto de una consola de escritorio y una computadora portátil. Su idea principal era ofrecer imágenes en 3D.

En la práctica, el dispositivo era una especie de prismático montado en un trípode donde los jugadores necesitaban usar gafas. Aparte de la baja calidad de la ejecución de los videojuegos y su elevado precio, el dispositivo dio un gran trabajo y terminó siendo un fracaso en el mercado.

3.  ¿Mario o Jumpman?

A diferencia de lo que muchos creen, en 1981, Mario apareció por primera vez en el mundo del juego mediante Donkey Kong. En el juego, el personaje apareció como un fontanero que pasa a través del mapa para salvar a la princesa.

Mario ni siquiera tenía un nombre en ese momento y era conocido como Jumpman. Este personaje luego obtuvo su propia serie de juegos y se convirtió en una de las estrellas más grandes del mundo del juego.

4.  Error en el nombre Donkey Kong

Una de las series más grandes de Nintendo es Donkey Kong, el cual cuenta con un error de lo más interesante en su nombre. Originalmente conocido como "Monkey Kong”, un error tipográfico de fax de Nintendo en Japón hizo que el título fuera traducido incorrectamente a Donkey Kong (mono y burro), careciendo de sentido.

5.  La franquicia más grande

Nintendo cuenta con una serie de franquicias icónicas, que hicieron historia en diferentes plataformas de la compañía. Entre ellas se encuentra Mario, con más de 240 millones de copias vendidas.

Pokemon viene detrás con  200 millones de unidades vendidas. En tercer lugar, la serie Zelda con 100 millones de copias.

6.  Las cartas

Fundada en 1889 en Japón, Nintendo se especializó en la producción de cubiertas tradicionales Hanafuda, las cuales presentaban gran éxito en el país.

Sin embargo, no fue hasta mediados de los años 70 que la empresa entró en el mundo de los videojuegos.

7.  Colaboración con Sony

Mucho antes de ser una de las compañías más fuertes dentro del mundo de los videojuegos, Sony se unió a Nintendo para desarrollar un dispositivo que podría hacer a la Super Nintendo ejecutar videojuegos en CD.

Curiosamente llamado PlayStation, el proyecto nunca salió del papel, y Sony completó las ideas principales, convirtiendo la consola en un gran éxito.

Datos que tal vez no conocías sobre la compañía SEGA

 SEGA ha experimentado altibajos a lo largo de su historia. Esto desde el dominio de la generación de 16 bits hasta el rotundo fracaso de Dreamcast.

 Pese a ello, ha sido una compañía desarrolladora de videojuegos con gran cariño y reputación dentro del mundo gamer.

 Por esta razón, hemos preparado una lista con algunos datos curiosos sobre SEGA.

1.  Lucha en Estados Unidos y Japón

Además de la lucha contra el poder con Nintendo en territorio estadounidense. SEGA USA todavía tenía que resolver los problemas internos con SEGAdo Japón.

 Por ejemplo, los famosos anuncios que fijaron a la  Super NES, fueron mal vistos por la compañía en Japón, pero como SEGA USA tenía autonomía para la toma de decisiones, la publicidad de este tipo siguió saliendo.

 Este choque de filosofía entre los dos SEGAs fue un destino trágico hasta el final de la generación de 16 bits. La SEGA  japonesa quería lanzar lo antes posible una nueva consola, debido a la derrota de la Mega Drive contra Big N en los archipiélagos.

 Por su parte, los estadounidenses querían extender la vida útil de la consola, pues había sido un éxito de ventas innegable. La solución a este callejón sin salida llegó  de SEGA USA: crear un accesorio que haría que Mega Drive corriera  juegos de la versión de 32 bits, dando lugar a la SEGA 32X.

 Sin embargo, los estadounidenses no tenían noción de la que SEGA japonesa tenía en desarrollo otra consola de 32 bits, la Saturn. Y para empeorar aún más el panorama, el lanzamiento de SEGA Saturn estaba pautado un día antes del lanzamiento de 32X. ¿El resultado? 32X fue descontinuada y dejada de lado por los desarrolladores.

2.  Sonic 2 y la tradición de los martes

Fue gracias a Sonic 2 que nació la tradición de lanzar grandes títulos de videojuegos los martes. Hasta entonces, no existía una fecha fijada para que los videojuegos fueran lanzados al mercado.

 Con el éxito del primer juego de Sonic the Hedgehog, SEGA promovió una gran campaña para lanzar la tan esperada secuela. La compañía creó un gran plan para hacer lo inaudito en el estreno mundial del juego (con la excepción de Japón, que recibió el juego tres días antes). La fecha fue elegida el 24 de noviembre de 1992, martes.

 No es una coincidencia: el eslogan de la campaña fue "Sonic 2sday” (Un juego de palabras en inglés). El lanzamiento fue un éxito y el martes nunca fue el mismo.

3.  Primera mascota

Sonic es, con mucho, el personaje más popular de SEGA. Ha protagonizado dibujos animados, cómics y en el 2020 protagonizó una película live action.

 Sin embargo, el puercoespín azul no fue la primera mascota de la compañía japonesa, sino una especie de huevo- robot de pascua que presentaba alas, con el extraño nombre de Opa-Opa. Fue el personaje principal del juego Fantasy Zone, originalmente lanzado para máquinas arcade.

 Pese a ello, Opa-Opa no fue muy agradable como mascota, por lo que fue reemplazado por Alex Kidd, quien tenía más posibilidades de competir con Mario de Nintendo. El reinado del Kidd duró hasta 1991,cuando Sonic debutó en Mega Drive y se convirtió en un personaje de SEGA.

4.  Lugar de nacimiento: Estados Unidos

A pesar de que Sega se creó como una empresa japonesa, en realidad sus raíces se remontan a Hawai. En 1940, tres estadounidenses establecieron una fábrica de máquinas tragamonedas en Honolulu conocida como Standard Games.

  La idea era proporcionar estos productos para entretener al ejército estadounidense, que luchaba en la Segunda Guerra Mundial en el pacífico. Después del final del conflicto, la compañía pasó a concentrar sus esfuerzos en Japón, que en esa época era un territorio ocupado por los estadounidenses.

 Al hacerlo, Standard Games cambió su nombre a Service Games (o SEGA, para abreviar) y se estableció en Tokio. Con los años, se fusionó con otras empresas, quebró, cambió su nombre, fue comprado en el conglomerado Gulf + Western, continuó produciendo máquinas de pinball en Japón y finalmente entró en el mercado arcade,. Hasta que, en 1984, Gulf + Western decidió vender SEGA a la compañía japonesa CSK, que comandó la compañía durante sus años dorados.

5.  Gafas VR para Mega Drive

Antes de que psvr Dynamic y otras gafas de realidad virtual llegaran al mercado, SEGA planeaba lanzar un dispositivo similar para la Sega Mega Drive.

 Un accesorio llamado SEGA VR, el cual se anunció en el CES en 1993 y que se estrenaría a finales de dicho año. La promesa era un dispositivo con un sensor de movimiento y una pantalla LCD con una frecuencia de actualización de 100Hz.

 Sin embargo, incluso en la fase de prueba, se descubrió que SEGA VR causaba dolores de cabeza y náuseas durante el uso prolongado, así como posibles daños en los ojos.

Los 7 juegos más esperados del año

 Halo Infinite y God of War: Ragnarok son algunos juegos que cuentan con fechas de lanzamiento ya previstas.  También se encuentran títulos aún más inciertos, como  The Legend of Zelda: Breath of the Wild 2 y GTA 6 que, aunque no han sido confirmados, son muy esperados por la comunidad gamer. Y es que los amantes del GTA, llevamos jugando a este juego desde el año 2013 y ya toca disfrutar de algo nuevo.

¿Te interesa conocer los lanzamientos más esperados del 2021? A continuación te hablaremos de 7 títulos en especial.

1.  GTA 6

Pese a que no existe evidencia de que GTA 6 se lance en 2021, siempre hay rumores sugiriendo que el juego podría estar más cerca de lo que parece. Un hecho común, es que los usuarios constantemente están en busca de secretos ocultos detrás de los anuncios de Rockstar. Además de que existen juegos que revelan la espera del sexto capítulo de la serie.

2.  Resident Evil Village

El nuevo juego de la serie de terror, también llamado Resident Evil 8, es una secuela directa de Resident Evil 7: Biohazard y mantendrá el estilo de juego en primera persona. El jugador volverá a entrar en el papel de Ethan, quien se encuentra en busca de Chris Redfield, después de las extrañas acciones que llevaron al famoso héroe de la franquicia a perturbar la vida de Mia, su esposa.

3.  The Legend of Zelda: Breath of the Wild 2

Por lo general, Nintendo suele mantener en secreto los detalles de lanzamientos de sus juegos y los fanáticos conocer ciertos aspectos meses después.

La exitosa secuela de The Legend of Zelda: Breath of the Wild no tiene muchos detalles confirmados, pues permanece sin una fecha de lanzamiento revelada. Sin embargo, dado que la franquicia de The Legend of Zelda cumplirá 35 años, en 2021, muchos jugadores creen que el título se lanzará este año como parte de la celebración.

4.  Halo Infinite

Originalmente programado para lanzarse junto con la Xbox Series X / S, el título tardó más en aparecer debido a la falta del tiempo para pulir ciertos detalles, según los desarrolladores. El juego se centrará en los orígenes de la serie y traerá de regreso al Master Chief como el único protagonista en el camino contra un gran enemigo. El modo multijugador, que es una gran parte de la experiencia de Halo, se ofrecerá de forma gratuita, independientemente de la campaña.

5.  Far Cry 6

La saga Far Cry dará su primer paso en una nueva generación de consolas con Far Cry 6, protagonizada por el reconocido actor Giancarlo Esposito en el papel del dictador Anton

Castillo,  de Isla Yara.

 El juego es un mundo abierto inspirado en la isla de Cuba, con la capacidad de controlar a Dani Rojas, un guerrillero que desea derrocar al presidente y liberar a su pueblo. Asimismo, el jugador contará con la posibilidad de elegir el género del protagonista al inicio del juego.

6.  LEGO Star Wars: The Skywalker Saga

La exitosa serie LEGO traerá un nuevo capítulo en 2021 basado en Star Wars. Varios juegos de la serie ya han explorado los mundos de Star Wars, sin embargo, esta será la primera vez en que se centrarán en “The Skywalker Saga“.

Un videojuego que explorará las nueve películas, contando  con secciones de disparos en tercera persona.

7.  God of War: Ragnarok

Se anunció un nuevo God of War para la consola de nueva generación de Sony en el evento PlayStation 5 Showcase en septiembre de 2020. El título fue llamado por los jugadores "God of War: Ragnarok". Después de la introducción de la serie en la mitología nórdica, con el título para PlayStation 4 (PS4), en 2018, Kratos y Atreus tendrán un nuevo viaje con los acontecimientos de Ragnarok.

En la mitología, Ragnarok es una serie de eventos catastróficos y batallas que conducen a la muerte de varios dioses, una situación en la que el Fantasma de Esparta ya tiene algo de experiencia.

Space Invaders Forever, una colección de videojuegos que merece atención

 En los últimos años, Taito Corporation ha lanzado numerosos títulos dedicados, además de colecciones de sus series, tales como Space Invaders Invencible Collection para Nintendo Switch, con once obras.

En 2020, la compañía también lanzó Space Invaders Forever, un paquete de tres juegos que incluyen Space Invaders Extreme,  Arkanoid vs. Space Invaders y Space Invaders Gigamax 4.

En el siguiente artículo, te daremos todos los detalles al respecto.

Arkanoid vs. Space Invaders, divertido y problemático para algunos jugadores

Arkanoid vs. Space Invaders se lanzó para dispositivos móviles en 2017 y combina hábilmente las dos franquicias para crear una experiencia divertida.

En ella, el jugador es responsable de controlar a Vaus, una plataforma horizontal que repele el fuego dirigido a los enemigos para llevar a cabo ataques, explotar bloques y destruirlos. Cada una de las 300 etapas del juego (divididas en dos niveles de dificultad de 150 etapas cada uno) tiene un límite de tiempo, siendo el objetivo del jugador destruir a todos los extraterrestres antes de que termine.

En lugar de simplemente mover el habitual a la izquierda y la derecha, en la versión de la consola y la plataforma se puede mover libremente todo el segmento inferior de la pantalla, así como contar con algunos Power-Ups que le permitirá al jugador defenderse de los enemigos difíciles de alcanzar.

Para pantalla táctil

Arkanoid vs. Space Invaders fue diseñado exclusivamente para pantallas táctiles de teléfonos inteligentes, por lo que Taito decidió dejar esa fórmula para la PlayStation 4, requiriendo que el jugador use el panel táctil dualshock 4 para controlar a Vaus. Sin embargo, no ofrece una experiencia agradable, pues cuando el jugador libera los combos el ataque sale sin rumbo alguno.

Space Invaders Gigamax 4 SE, un título con falta de actualizaciones

Space Invaders Gigamax 4 se trató de un juego lanzado originalmente en Japón por un corto período de tiempo, que ofrece una experiencia más tradicional de la serie. Con una jugabilidad adictiva y presentación similar al clásico de 1978, pero tomando en cuenta un mod multijugador local. 

En Gigamax, el jugador y otras tres personas toman el mando de cuatro versiones antiguas del cañón Space Invaders y tienen que moverlos horizontalmente cuando se enfrentan a oleadas de alienígenas.

Lo que distingue a este juego en comparación con otros es que cada una de las tres olas jugables tiene unidades y un número de elementos variados. El primero es el estándar, en el que el objetivo es disparar a los enemigos y eliminar todo sin llegar a la superficie. En la segunda ola, las naves enemigas patrullan a la izquierda y derecha de la pantalla mientras que bajan, pero al ser golpeados con un disparo aumentan de tamaño hasta explotar. En la última ola, es una batalla contra el jefe que presenta una forma de OVNI y abarca la mitad de la pantalla.

Sin embargo, el mayor problema de Gigamax es que resulta obsoleto en la colección, con falta de actualizaciones acordes a la época. Puede que parezca inaudito, pero la mejor y más divertida manera de jugarlo es con 3 personas más, ya que es poco probable que el jugador pase la segunda ola conduciendo el arma solo, lo que hace de la experiencia estresante.

 La inclusión del modo multijugador en línea podría hacerlo más atractivo, pero desafortunadamente nada de eso se incluyó.

Space Invaders Extreme, lo mejor de la colección

Space Invaders Extreme fue lanzado en DS y PSP en 2008 para celebrar los 3 años de la serie, y 10 años más tarde ganó una edición más moderna que se lanzó en PC como parte de la celebración de sus 40 años.

 Pasaron dos años y Taito decidió lanzar el juego una vez más, ahora en esta colección llena de explosiones.

Como es habitual en la serie Space Invaders, en Extreme el jugador controla un cañón que debe destruir a todos los enemigos visibles antes de que lleguen a la parte inferior de la pantalla, donde se mueve de manera horizontal.

Mientras el jugador está disparando, hay un sistema de puntuación que tiene en cuenta todos sus movimientos. Por lo tanto, en lugar de destruir a los enemigos al azar, el jugador tendrá que pensar estratégicamente y para realizar combos específicos que aumenten su puntuación.

Combinaciones y banda sonora

Las combinaciones se pueden realizar soltando columnas enemigas del mismo color o con formas parecidas, y creando bonificaciones de armas que pueden ayudar en la expansión de los números.

Varios disparos, bombas, escudos y láseres se pueden activar durante algunos segundos y pueden pasar a través de ondas rápidamente, aunque algunos alienígenas tienen escudos que repelen el ataque, lo cual puede ser un reto para el jugador.

La banda sonora es electrónica y las acciones en el juego influyen vívidamente, proporcionando una sensación de profundidad y ritmo más visible. El título también es un desperdicio de colores y el paisaje ha sido ampliamente diseñado paleta de colores de neón, donde todo parpadea cuando el jugador está luchando.

Páginas webs más visitadas desde PS5 y Xbox Series X

 Aunque desde hace varias generaciones se puede navegar en internet desde la PlayStation y desde la Xbox, la realidad es que no ha sido hasta esta generación cuando de verdad le han dado la importancia que se merece a la posibilidad de usar estas consolas como acceso a la red, ya sea a través de un explorador propio o de aplicaciones del estilo Netflix, YouTube, etc.

En consolas de generaciones anteriores era un auténtico engorro poder visitar cualquier página web, además de que la "navegación" era realmente lenta, moverse entre las páginas era una tarea tremendamente tediosa. Pero ahora por suerte para todos, esto ha ido cambiando con los años, sobre todo en esta última generación de consolas (PS5 y Xbox Serie X) y hoy en día podemos usar nuestra consola como si se tratase de un PC.

Casualmente, hace unas semanas, una importante revista de videojuegos publicó un ranking con las páginas webs más visitadas desde desde PS5 y Xbox y para ser sinceros, la verdad es que no hay mucha diferencia con lo que sucede con el acceso a Internet desde móviles/tablets y PC. Como es habitual, las webs más visitadas son la de vídeos porno con una diferencia abismal en comparación a sus más próximos perseguidores, aunque también es cierto y es digno de reseñar, que desde las consolas de videojuegos se realizan búsquedas más específicas como por ejemplo el término gamers porno. 

La conclusión que sacamos de todos estos datos es que aunque las plataformas de acceso a la red sean diferentes, las páginas más visitadas y los términos más buscados en los diferentes buscadores no suelen varias demasiado. Mientras Internet siga tal y como está a día de hoy, las webs de contenido para adultos siempre serán los "reyes de la fiesta".

Trucos para mejorar la puntería en Free Fire

 Free Fire es un juego desarrollado por Garena y que presenta su descarga gratuita en teléfonos Android y iPhone (iOS). Se trata de un juego que pertenece al género battle royale que rompió récords de descargas y se convirtió en uno de los más famosos en muchos países.

Free Fire requiere que el jugador presente una gran puntería para convertirse en el último sobreviviente del mapa y ser clasificado.

 Pensando en ello, hemos creado una lista con algunos consejos que te permitirán mejorar tu puntería en el juego.

1.  Usar rifles de francotirador

Cuando se trata de mejorar la puntería, no existe un arma con mejor precisión que un rifle de francotirador.

 Free Fire cuenta con varias opciones de rifle de largo alcance, como las SCS, Cg15, AWM y Kar98. Como cada uno tiene sus propias características, tales como diferentes rangos y niveles de lesión, es una buena idea practicar con cada una de ellas para saber cuál se adapta mejor a tu modo de juego.

2.  Disparos a la cabeza

En las primeras horas de juego, está bien si el jugador se conforma con realizar disparos  básicos. Con la condición de derrocar a los oponentes y ganar duelos, el resultado ya es bastante bueno.

  Sin embargo, si el usuario realmente quiere mejorar su puntería, debe tratar de disparar a las cabezas de los enemigos.

 Los disparos en la cabeza causan más daño que los disparos al cuerpo de los oponentes. Esto se debe a que el área de impacto de la cabeza es mucho más pequeña que el tronco humano.

3.  Aprovecha el lobby

Al inicio de cada juego, los jugadores se reúnen en el lobby de carga mientras esperan que la sala se llene para dar inicio al partido. Al mismo tiempo, puedes aprovechar de disparar sin ser castigado.

4.  Precisión de la mira

En el menú de configuración, el jugador debe dirigirse a la pestaña “Controles”, la cual se encuentra al lado de “Sensibilidad”. Esto con el fin de marcar la opción “Precisión de la mira”.

 Con esta opción, se desactivará la asistencia automática que suele dificultar la realización de puntería más precisa.

 Sin embargo, si eres un principiante y aún no has entendido la dinámica del tirador principal, no debes marcar esta opción. Hazlo después de que estés más familiarizado con el juego.

5.  Cambiar los ajustes

Lo primero que debe hacer el usuario es pasar varias horas probando diferentes opciones de sensibilidad hasta que encuentre el ritmo que mejor se adapte a su estilo de juego. Para reconfigurar, lo único que debe hacer es dar clic en el ícono de engranaje y abrir el menú de configuración.

 Luego, se deberá dirigir a "Configuración avanzada". Allí, el jugador puede cambiar el nivel de sensibilidad del control desde el punto cero (menos sensible) y hasta el punto 100 (más sensible).

 Cada jugador tiene su estilo de juego propio, por lo que es recomendable probar diferentes estilos hasta encontrar el ideal.

Call of Duty Black Ops Cold War

 Call of Duty: Black Ops Cold War es un nuevo juego de la famosa serie de Activision que se lanzó el 13 de noviembre de 2020. Disponible en Xbox Series X/S, Xbox One, PC, PlayStation 4, y PlayStation 5, el  FPS marca el regreso de la serie Black Ops a sus orígenes: la guerra fría.

 Con una apuesta clara por la nostalgia de los viejos fanáticos de la serie Call of Duty Black Ops, el videojuego ha llegado rompiendo un récord: Su versión digital fue la más vendida en la historia de la franquicia el día del lanzamiento.

 ¿Deseas conocer más al respecto? A continuación te daremos todos los detalles.

Contexto histórico

Si deseas comenzar a jugar, vale la pena mencionar la cronología que tiene lugar en la serie Black Ops.

 El nuevo Call of Duty regresa durante la guerra fría entre los Estados Unidos y la URSS, el foco del Black Ops original del 2010, y es una secuela directa de los eventos del juego, anunciando el regreso de protagonistas como Frank Woods y Alex Mason.

 La noticia es buena para los viejos fanáticos de la serie, que no se identifican con los toques futuristas de otros títulos. En base a ello, resulta prudente afirmar que el juego apuesta principalmente por la nostalgia. Por ejemplo, al comienzo de la campaña,necesitarás volar el RC-XD, el famoso "carrito" de la serie para destruir un objetivo desde lejos.

 Inspirado por los acontecimientos reales, pero con personajes de ficción, la historia tiene como foco principal al espía de la CIA Russell-Adler.  Rusell está autorizado por el presidente de los Estados Unidos (Ronald Reagan) para montar una operación destinada a capturar al perseo soviético. Además de Woods y Mason, el espía recluta al agente Bell, el cual será controlado por el jugador.

Sonido y Gráficos

El nuevo Call of Duty está diseñado para ser compatible con dos generaciones de consolas, puede considerarse un juego de "transición”. En general, el título presenta gráficos muy prometedores para la PS5.

  Cuando se trata de sonido, el juego tiene efectos geniales, pero algunos volúmenes son mucho más altos que otros. Por ejemplo, al seleccionar un buen volumen para escuchar los diálogos, el jugador corre el riesgo de que el volumen de las tomas se vuelvan extremadamente altas.

Modos de juego

El título trae los ya familiares modos de campaña, multijugador y zombies, así como atajos de teclado para el modo Warzone de forma gratuita.

 Respecto al modo multijugador, el más aclamado por la comunidad gamer, se encuentra que debe llegar en tanque o helicóptero a la partida, en vez de solo “aparecer” en el mapa.

 Algunos mapas y armas pueden facilitar la vida de los campistas. Como resultado, en los primeros días de juego será común encontrar jugadores explorando diversos explosivos, campeando en zonas estratégicas del mapa o haciendo un alcance rápido.

Novedades del juego

Entre las novedades, el juego ofrece la posibilidad de personalizar el personaje que se jugará en la campaña, además de escenas con mayor número de diálogos.

 Asimismo, el jugador puede decidir qué habla o hace su personaje, cambiando ligeramente el curso de la historia, la cual presenta más de un final.

 La historia es interesante y la capacidad del jugador en intervenir en los diálogos, da una sensación de fácil inmersión. Algunas misiones tienen partes en modo sigiloso que pueden requerir una dosis adicional de paciencia para completarla.También hay casos en los que todos los objetos pueden ser muy poco intuitivos para el jugador y deben ser estudiados con detenimiento.

El juego trae más y más misiones paralelas que son opcionales. Como resultado, es posible recopilar "evidencia" a lo largo de algunas misiones principales para resolver estas misiones secundarias. Aquellos que ven películas y series de televisión desarrolladas durante la guerra fría, sin duda amarán este tipo de misiones de espionaje.

Twin Mirror, una promesa dentro de los juegos narrativos

 Cuando escuchamos hablar de Dontnod Entertainment, es común pensar en títulos como Tell Me Why y Life Is Strange, dos grandes de sus éxitos. Además de un estilo de juego narrativo, Twin Mirror llega a presentar una historia de investigación con elementos diferentes en la jugabilidad.

 ¿Te interesa conocer más al respecto? A continuación te daremos todos los detalles.

Contexto de la historia

En Twin Mirror, el jugador se sumerge en la historia de Sam Higgs, un periodista de investigación que regresa a su pequeña ciudad natal, donde la mayoría de la población lo rodea luego de un informe publicado para aparecer en el funeral de su mejor amigo Nick. El fallecido es padre de Joanna, ahijada de Sam, quien sospecha que el accidente automovilístico de su padre fue en realidad un crimen.

 Sam es el único que cree en las teorías de un adolescente y participa en una investigación para descubrir qué le pasó a su mejor amigo. Por lo tanto, el jugador debe hablar con los residentes de esta ciudad pacífica para conocer más sobre la vida de Nick antes de su terrible muerte, e identificar a algunos amigos entre una multitud de enemigos. Al igual que con otros juegos de este tipo, el protagonista presenta sus propios demonios, a los cuales deberá enfrentar. Asimismo, deberá tomar decisiones relacionadas con su vida que interferirán en el curso de algunos momentos de la historia.

 En general, la historia de Twin Mirror está muy bien construida y tiene una excelente evolución. Sus casi seis horas de duración ofrecen al jugador un cierre exitoso de la trama, sin cabos sueltos que atar.

La lucha personal de Sam

Para el protagonista es difícil relacionarse y simpatizar. Sam presenta dificultades para comunicarse y siempre se deja llevar por la razón, rara vez deja que las emociones lo controlen. Incluso las pocas opciones de diálogo que parecen liderar la conversación a un toque emocional, terminan centrándose en el pensamiento analítico.

 Esto termina siendo uno de los puntos abordados del juego: una lucha personal donde el protagonista intenta prestar atención a las emociones y ser más sociable.

El trabajo de investigación

La jugabilidad de Twin Mirror es bastante simple. El jugador puede interactuar con objetos para obtener más información sobre ellos, así como con personajes e incluso comenzar un diálogo. Sin embargo, existen ocasiones en que estas interacciones son molestas para los jugadores, ya que deben estar en la posición correcta frente al objeto para abrir la oportunidad de explorar.

 La mayoría de los títulos narrativos se caracterizan por seguir un determinado patrón, dando lugar a la elección de ciertas opciones para el jugador. Sin embargo, en Twin Mirror muchas de las decisiones y maneras en las el individuo dirige los diálogos tienen gran peso en momentos determinados de la historia.

La diferencia de Twin Mirror

Un elemento del juego que diferencia a Twin Mirror  de otros juegos de este género es el Mental Palace, una clase de estado de trance en el que Sam entra en su propia mente para analizar de manera efectiva toda la evidencia recopilada e imitar las diversas posibilidades de repetición de eventos. También sirve para chequear recuerdos dispersos de la infancia y la juventud del protagonista.

 El jugador, basándose en ello puede investigar la escena del incidente de Nick o su pelea en el bar

 Este estado representa al pie de la letra la personalidad del protagonista. Es en él donde es posible para el jugador cómo la mente y sus capacidades analíticas funcionan en Sam. Además de enseñar en secuencias muy intensas su lucha personal contra sí mismo.

 Sin embargo, debido a la corta duración de la campaña y el acceso sólo en ciertos momentos, esta característica aparece con una frecuencia tan baja, teniendo su potencial no muy bien explorado.

En general, el juego cumple lo que promete: Una excelente historia de investigación, donde el protagonista inicia un viaje de aceptación y enfrentamientos a su pasado.

Los juegos más vendidos del año 2020

2020 nos sorprendió a todos de distintas maneras. Por su parte, en el mundo de los videojuegos pudimos apreciar una nueva generación de consolas y títulos prometedores con impresionantes bandas sonoras y gráficos.

 Pensando en ello, hemos creado una lista con los mejores 5 videojuegos del 2020 según los datos y la información que nos ha proporcionado una importante web xxx de manera gratuita.

1. Vampire: the Masquerade-Bloodlines 2

Vampire: the Masquerade-Bloodlines 2 es un RPG de acción basado en la quinta versión del juego de mesa Vampire: the Masquerade. A pesar del título, el videojuego no debe considerarse como una secuela del anterior, ya que el original se inspiró en la primera versión del juego de mesa.

 El jugador estará en el papel de un hombre que ha renacido como un vampiro y debe encontrar su camino en la sociedad vampírica actual. Habrá tres disciplinas diferentes que darán habilidades únicas como levitación, transformación e invocación de murciélagos.

 Además, las elecciones y el comportamiento tienen un impacto directo en la historia del juego, haciendo que cada campaña sea única.

2.  Marvel’s Avengers

Explorando el asombroso éxito y la popularidad del universo expandido de Marvel en los cines, Marvel’s Avengers tuvo el potencial para ser un gran juego.

 La historia seguirá el regreso de los superhéroes después de que una conspiración haya terminado con los Vengadores.

 El título cuenta con personajes como Iron Man, Thor y Capitán América, trayendo además personajes icónicos de los cómics como Kamala Khan.

3.  The Last of Us Parte II

 Su predecesor es considerado uno de los mejores juegos de todos los tiempos, con gráficos, historia, características y una sorprendente jugabilidad

 El juego narra la historia de su protagonista, Ellie, quien se enfrentará a un misterio oculto sobre su inmunidad.

 Las batallas con monstruos y humanos son brutales y desafiantes. Además, Ellie cuenta con grandes funcionalidades como habilidades de sigilo y personalización de armas.

 Sin duda, un título más que acertado para dar fin a la era de oro de la PS4

4.  Halo Infinite

Halo Infinite es el sexto título de la serie, que volvió con el famoso Master Chief como protagonista.

 En general, el título promete traer ciertas características técnicas como partidos LAN, un amplio conjunto de personalizaciones para el jugador y pantalla dividida.

5.  Watch Dogs: Legion

El tercer título de la serie, Watch Dogs: Legion, promete expandir el universo tecnológico visto en juegos anteriores.

 El juego cuenta la historia de un grupo de hackers llamado DedSec, quienes tienen la tarea de luchar contra un crimen autoritario que se ha apoderado del Reino Unido. Los villanos del título lograron este hecho por medio de un sistema avanzado de tecnología y monitoreo.